2012 (2009): SIN DUDA LA PELÍCULA DEL AÑO!!!

Espectacular, impresionante, impactante, acojonante!!! Todo calificativo se queda corto con este nuevo film. Emmerich lo ha vuelto a hacer! Si no te gustan las pelis de catástrofes esta te va a gustar!!!Porque Emmerich se le ha ido la cabeza y ha facturado la peli más delirante y potente de todos los tiempos!!! Y no es algo que diga gratuitamente. Cualquiera que vea la espectacular secuencia del hundimiento de California va a flipar en colores por muy curtido que se crea en esto de ver pelis. A su lado pelis como Independence Day, Godzilla o El Dia de Mañana paracen telefilms de Antena 3 de la hora de la siesta!!!

Y es que Emmerich ha logrado volver arodar El Dia de Mañana pero elevándolo a la enésima potencia. Más catástrofes, más exageradas...pero ahora incluso con toques de cachondo humor irónico (al estilo Independen Day). Ver este mega-film en la sala de cine es una gozada, el sonido es tan apabullante que me temblaban los pantalones y todo!!!

Lo de menos es el argumento (el fin del mundo por culpa de una actividad inusual del sol) y los personajes (mueren y nadie los echa de menos!) lo que mola son las imágenes del mundo entero yéndose a tomar por culo (con algunos diálogos relajados para no saturar al espectador) de la forma más exagerada posible. El no va más, el cine hecho espectáculo puro! Así deberian ser todas las pelis, puro entretenimiento impactante!

Claro, que no todo es destrucción y muertes gratuitas, también hay un personaje tan cachondo como el que interpreta Woody Harrelson (impagable el video que cuelga en Internet explicando el fin del mundo...jajaja) que resulta aun más delirante porque no se aparta del epicentro de la catástrofe.

En fin, otros momentos cachondos es el pitorreo a costa del Goberbador de California (con un doble interpretando a Schwarzenegger) o la pija operada de tetas que se va salvando de todas las situaciones difíciles.

Resumiendo: un film mega-espectacular, muy Spielberg (si, aquí también hay familia rota que se une gracias al apocalipsis) y que me hace recordar aquellos tiempos donde ibas al cine a que te sorprendiera. Claro que los más quisquillosos dirán que el guión es un chiste, que los personajes son de cartón-piedra y que algunas cosas de las que se ven son pura fantasia. Pero para ellos, si no la disfrutan es que son tontos!

Esto es cine, es engaño, es fantasía...es MAGIA!

La peli del año, de la década, la peli más entretenida y divertida que te puedes echar a la cara...después de esto Avatar lo va a tener muuuuy difícil!

JESSICA GOMEZ: MENUDO CUERPAZO!

No sé quien es esta chica (aunque parece que ha salido en un par de pelis) pero está para untarla en chocolate!

HARRY POTTER PILLADO EN UNA FIESTA FUMÁNDOSE UN PORRO

Ay, este mago, se nos está descarriando!!!!

TAQUILLA USA: 2012 ARRASA!!!

Como era de esperar 2012 arrasa en la Taquilla USA y sobrepasa los 23 millones de dólares en su primer dia de estreno! Falta ahora los datos del fin de semana completo para valorar el impacto del fim en el mercado pero estoy seguro de que va a ser espectacular y de que si hay justicia en este mundo dejará a Transformers 2 y la última de Harry Potter a la altura del betún!

Por lo demás Cuento de Navidad resiste en el Nº 2, Paranormal Activity en el Nº 7 supera ya los 100 millones de recaudación y The Box se confirma como un mega-fracaso al situarse en el Nº 10 con apenas 11 millones recaudados.

CUENTO DE NAVIDAD (2009): PROMETÍA MUCHO PERO...

Anoche teniamos previsto ver el estreno de 2012, pero al llegar al cine no habia entradas, cruzamos la ciudad para ir a otro cine y nada, tampoco quedaban entradas. Llamamos por teléfono para preguntar en otro cine por la sesión de medianoche y nada!!! Tampoco había entradas!!! Así que las compramos para hoy sábado,...pero para no venirnos en blanco decidimos entrar a ver Cuento de Navidad (de la que ya habíamos visto un largo trailer en le cine el otro dia) con Jim Carrey y animación en 3D (de la mano de Robert Zemeckis). A mi Beowulf me pareció un mierdón y este Cuento de Navidad tenía el handicap de que la historia estaba ya muy trillada...pero la animación y el 3D parecían potentes.

Nos dispusimos a verla cargaditos de golosinas y los créditos iniciales eran fascinantes, realmente parecias volar sobre la pantalla (hasta te mareabas!!!). Los dos primeros tercios del film tenían un ritmo pausado y con una estética detallista. Solo por esa calidad visual valía la pena ver la peli (los mejores momentos eran Jim Carrey moviendo la cabeza en plan delirante cuando hace del espiritu de las Navidades pasadas...jajaja) pero en el último tercio la cosa decae mucho porque parece que de pronto a Zemeckis le entra la prisa por acabar la historia en los 90 minutos standards y así el tramo final es bastante simplista y el desarrollo de los personajes y la historia es casi nulo resolviendolo todo de manera infantil...y yo no veo esta peli para niños, la verdad, el tono sombrio, depresivo y oscuro del film es más para adultos que para otra cosa. Pero ese tramo final se carga las posibles virtudes del resto del metraje.

Resumiendo: un principio prometedor y un desenlace decepcionante. Y al final las 3D no son para tanto. Claro que esto da para una reflexión sobre las 3D porque acabé la peli con los ojos jodidos. Cada peli que veo en 3D me sienta peor para los ojos y eso que no tengo problemas de vista. Pero la verdad, yo ya paso de ir a ver pelis en 3D, no vale la pena acabar dolorido para lo que te ofrecen. Y visto lo visto y sufrido lo sufrido con las gafas me parece que va a ir su puta madre a ver Avatar. Yo no me paso tres horas en un cine con las gafas 3D ni loco!!!!

DRIVEN (2001): OTRO FRACASO MONUMENTAL PARA SLY

Aunque Get Carter fue un batacazo tremendo en la carrera de Stallone aun tenía en la manga otro proyecto potente: Driven. Film sobre carreras de coches que en un principio iba a ser un biopic de Ayrton Senna pero que por diferentes problemas y variantes acabó en una especie de historia sobre la fe y la voluntad (al estilo Rocky) ambientado en una especie de mundial de Formula Indy (creo que hubo problemas con la FIA y por eso no acabó siendo una peli sobre Fórmula Uno). El problema es que Driven fue un batacazo aun mayor, ya que costando casi cien millones de dóalres no consiguió más que recaudar la mitad a nivel mundial!

Driven era la reunión entre Renny Harlin y Stallone tras su éxito juntos con Máximo Riesgo. Curiosamente ambos cineastas estaban en un momento delicado de sus carrera, Stallone venía de fracasar estripitosamente en taquilla con Get Carter y Harlin tras dos fracasos monumentales con La Isla de las Cabezas Cortadas (que hizo llevar a la quiebra a la Carolco) y Memoria Letal apenas había rentabilizado su último film Deep Blue Sea. Así pues Stallone puso el guión y Harlin las imágenes y entre ambos (los dos fueron productores del film) parieron un bodrio como una casa que aparte de varios premios Razzie dejó muy tocadas las carreras de ambos.

Pero vamos a la historia: un joven piloto de carreras se enfrenta al campeón de turno por el mundial, pero claro, el novato aun le falta cabeza y cojones para ser el mejor y ahí entra en juego Sly, veterano piloto que hundió su carrera por motivos misteriosos, que es fichado de nuevo por su equipo para guiar al joven Skywalker. Por el medio habrá hembras de buen ver que distraigan a los machos y algunas carrera con espectaculares colisiones. Pero básicamente esto es un discurso sobre lo valores de superarse asi mismo uno y como la fe y la voluntad puede con todo.

Bien, la cosa tendría gracia si hubiera la emoción y tensión de Rocky, pero no es así. Lamento decir que el guión de Sly aburre a las ovejas y está lleno de tópicos y discursitos sacados de un libro de autoayuda de baratillo. Pero claro si el guión es flojo la realización de Harlin no se queda atrás: mucho estilo videoclipero (con una horrorsa banda sonora de BT) y efectos de videojuego y las espectaculares colisiones solo se quedan en dos en la recta final del metraje...muy poca cosa! Claro que habría que preguntarse si realmente una película sobre la Formula Indy da para más (¿alguien se acuerda de Dias de Trueno????).

Si a eso le añadimos un doblador cutre para Sly y delirios como la secuencia donde los dos pilotos líderes del mundial se salen de la carrera para ayudar a un compañero que se ha estrellado al asalir volando fuera del circuito (¿alguien se imagina a Fernando Alonso o Hamilton haciendo eso????) pues al final acabas un poco harto de tanta tonteria. Y es que aqui Sly practicamente es un secundario (de hecho los Razzies le nominaron como el peor secundario del año!) y no suelta ninguna de sus habituales frases míticas (lo del tarareo mientras conduce causa verguenza ajena!)

Así posiblemente estemos ante una de las peores pelis de Stallone y lo peor es que ni siquiera es tan mala que puedas reirte. Aburre demasiado.

Pd: Eso si, Gina Gershon a pesar de lo poco que sale está aqui más buenorra que nunca!

DAKOTA FANNING: SUPER SEXY GIRL

En la Teen Vogue del próximo mes de Diciembre reinará Dakota Fanning. Si os fiajis en la segunda foto de abajo (la de la blusa blanca, pinchad en ella para ver mejor) la muy guarra no usa sujetador!

PANDORUM (2009): OTRO BODRIO COMO EL DE "LOS SUSTITUTOS"

Anoche fui a ver Pandorum al cine con mi hermano (que ya la había visto en SITGES pero quería asegurarse si era buena o mala...jajaja) y los que dicen que es un plagio de Alien mienten como bellacos. Ahora bien quien describe la peli como una mezcla entre The Descent y Horizonte Final no va desencaminado, porque por ahí van los tiros (mutantes al estilo The Descent, parte final clavadita a Horizonte Final).

Yo por norma no suelo ver pelis donde esté el Dennis Quaid porque este hombre solo ha hecho bodrios en su vida, pero siempre es difícil resistirse a la Sci-Fi horrorífica. El problema es que tuve la misma sensación que con Los Sustitutos, me explico: Pandorum parte de un buen argumento interesante pero se echa a perder por un guión flojísimo, un montaje videoclipero y excesivas dosis de acción (básicamente todo el film son los protas huyendo de los mutantes de turno). Y yo soy de los que prefieren una Sci-Fi un poco más reflexiva (al estilo Alien no muermos como el Solaris soviético), con más diálogos, más ambiente y menos coreografias de lucha. Pero claro, estamos hablando de un film del director de Expediente 39, uno de los mayores engendros de los últimos lustros, y así no hay manera. Y bueno, para rematar hasta el final de la peli es soso y decepcionante.

Resumiendo: un bodrio infumable, si ya vistes Los Sustitutos no te tortures más y dedicate a ver capítulos de Hannah Montana. Saldrás ganando.

NOTICIAS DEL DIA (MURDOCK DE "EL EQUIPO A" VUELVE!!!!)

En la web oficial de fans de Dwight Schultz (el actor que encarnó al mítico Murdock en la serie El Equipo A) se asegura que el mítico actor hará un cameo en la nueva peli sobre El Equipo A. Por supuesto la noticia ha corrido como la pólvora en miles de webs!

Otra noticia cachonda es la que asegura que Dolph Lundgren tendrá un papel en el remake que se prepara de Conan, El Bárbaro.

Y para terminar atención al film The Vatican Tapes que puede ser el futuro film sorpresa al estilo Paranormal Activity. La cosa por supuesto va de exorcismos, pero ya veremos con que nos sorprende!

LA OSCURA NOCHE DEL ESPANTAPÁJAROS (1981)

Después de que el otro dia revisase y disfrutase de Zona Restringida (1988) me puse a buscar pelis de terror relacionadas con espantapájaros! Y desechando las dos partes de Scarecrow por malas (ya sabeis, esas pelis del espantapájaros que no hace más que imitar los peores chistes de Freddy Krueger) encontré un par de films que llevarme a la boca, entre ellos esta La Oscura Noche del Espantapájaros que en realidad se trata de un telefilm.

Bien, la historia va de un retrasado mental (interpretado por Larry Drake que años después se haría popular precisamente por interpretar a otro retrasado en la famosa serie La Ley de Los Angeles y que protagonizaría en los 90's una peli gore de culto como Dr. Giggles) que vive en un pueblucho y que es amigo de una niña, cuando la niña sufre un accidente con un perro, alguien erróneamente la da por muerta y pronto lo más burros del lugar se marchan en busca del retrasado para darle su merecido. El retrasado haciendo caso de su madre intenta esconderse con un viejo truco: disfrazarse de espantapájaros y colocarse en una cruz del campo. Los paletos con los perros de presa no tardan en localizar al pobre retrasado y a sangre fria lo acribillan a balazos. Después de esta aberración los paletos cabrones salen libres en un juicio lamentable...pero lo que no esperan los malos malosos es que un extraño espantapájaros se encargará de darles su merecido!

El argumento está bien y sin duda es una peli hecha al calor de la moda del slasher ochentero más típico, por lo que es disfrutable por el fan de toda la vida, claro que las carencias del telefilm se resumen en escasez de gore y precisamente ese formato telefilmero ochentero (aunque a mi esa estética me mola!). Así que si no eres fan del género puedes ahorrátela pero quien disfruta con estas cosas no debe perdérsela para su colección. Eso si, el plano final del film es maravilloso!

Como curiosidad decir que el director del film es Frank De Felitta, guionista de clásicos como El Ente y Las Dos Vidas de Audrey Rose.

LA SEGURIDAD DE LOS OBJETOS (2001): LA PRIMERA PELÍCULA DE KRISTEN STEWART

Tras mi re-descubierto interés por Kristen Stewart (gracias a Adventureland y Crepúsculo) decidí explorar a fondo su filmografía y que mejor que hacerlo con su debut en el cine con el film La Seguridad de los Objetos del año 2001. Aqui la Stewart cuenta con tan solo unos tiernos 11 años pero ya demuestra que tiene talento para la actuación.

La peli va de cuatro familias cuyas vidas se entrecruzan por ser vecinos y por un lamentable accidente de tráfico del pasado donde murió un niño y un chico quedó en estado vegetativo. Típico drama al estilo Short Cuts de Robert Altman y que no ofrece nada que no hayamos visto ya en otras pelis (bueno, lo del niño obsesionado sexualmente con una muñeca barbie es cachondo!). Y pese al reparto (Glenn Close, Joshua Jackson) lo único realmente interesante es ver a la Kristen Stewart dando sus primeros pasos con un papel nada despreciable (que nadie se pierda su aspecto totalmente andrógino por exigencias del guión!), luego vendría La Habitación del Pánico y lo demás es historia.

Recomendado para fans de la Stewart (especialmente los más pedófilos y pervertidos) y los adictos a dramas urbanos con olor a cine indie.

(La Stewart con aspecto de chico en el film que la hizo debutar)

LA GUERRA DEL HIERRO (1982): CONAN DE SERIE Z FIRMADO POR UMBERTO LENZI

El otro dia comentábamos Canibal Feroz y ahora toca el turno a otro engendro de Umberto Lenzi como esta La Guerra del Hierro hecha siguiendo la moda desatada por Conan, El Barbaro por los cachas con taparrabos y espadas. Así que aqui lo que tenemos es eso, tribus, guerreros, humanoides (???) y un prota cachas (aunque parezca un enclenque al lado de Schwarzenegger) entre decorados de cartón piedra, escaso presupuesto y un guión plano y cochambroso.

Si, tratándose de Lenzi no podían faltar las matanzas de animales pero aun así no hay casi nada del film que merezca la pena (solo la delirante secuencia del cachas de turno enfrentado a una manada de bisontes puede hacerte reir por ridícula y cutre!!!!) y solo es otra italianada de serie Z plagiando a Conan, aunque por lo menos se fueron hasta Dakota de Sur a rodar (supongo que de allí sacaron a los bisontes!)

GET CARTER (2000): STALLONE VS MICKEY ROURKE

Los años 90's fueron una década de lo más extraña para Stallone, alejándose de los 80's quiso probar nuevos caminos en su carrera y acercarse a la comedia pura y dura, y coquetear con el cine indie. Así algunas comedias sin gracia (Alto o Mi Madre Dispara) junto con algunos fracasos inesperados (Asesinos, Juez Dredd) y pelis de desigual éxito (Daylight fue un fracaso en USA pero tuvo éxito en el mercado internacional) hicieron crecer las dudas entorno a él. En 1997 un film indie pero con reparto de superproducción como Copland donde Stallone engordó al estilo "De Niro" para hacer el papel de policia medio sordo le valió buenas críticas a su trabajo mientras el film se convertia en Nº 1 en las taquillas americanas. Después de eso y salvo su participación poniendo voces en Antz (la peli de animación con Woody Allen) nuestro querido Sly se tomó un descanso y regresó en el año 2000 con Get Carter, superproducción de la Warner (con los que había hecho pelis como Asesinos, El Especialista o Demolition Man) de más de 60 millones de dólares de presupuesto pero que solo consiguió recaudar unos escasos 15 millones y que en muchos paises acabó estrenándose directamente en los videoclubs (cmo pasó en España). El Nuevo Milenio daba una bofetada a nuestro Sly en todos los morros.

Pues bien, a pesar de ser mega-fan de Stallone no fue hasta anoche que me decidí a ver la peli. Hacia mucho tiempo que la tenía en mi colección y varias semanas deseando verla pero si hasta ahora había ignorado el film es porque temía encontrarme con un engendro tipo Asesinos o similar y no quería ver al entrañable Sly en horas bajas. Pero tras mi sesión del otro dia con Rocky Balboa pensé que no podía perder la fe de esa manera con Stallone. Así anoche me puse Get Carter y tras verla lo que me pregunto es por qué coño esta peli fracasó tan estrepitosamente en taquilla.

Bueno, Get Carter no es una obra maestra ni está entre lo mejor y más espectacular de Stallone, claro. Pero si eres fan de Stallone te lo vas a pasar de puta madre con este artefacto. Aqui Stallone es un elegante matón de Las Vegas que regresa a Seattle para el funeral de su hermano al que hacía cinco años que no veía. Todo es normal hasta que empieza a sospechar que su hermano fue asesinado y descubre que su sobrina fue violada. Así mientras la primera parte del film es una estupenda muestra de cine negro, de cine de gansters modernos, la segunda parte es más estilo Stallone cuando se dedica a machacar craneos y matar a todos los malos malísimos de la historia, los que putearon a su familia, claro. Si a eso añadimos un reparto de lo más interesante (Mickey Rourke, Michael Caine, la morbosa de Rachel Leigh Cook, la maciza de Rhona Mitra) y algunos diálogos al más puro estilo Stallone:

- La venganza no es la solución.- Dice Michael Cane

- Yo creo que si.- Contesta Stallone.

Tenemos un film muy disfrutable con un Stallone cachas y tatuado pero con traje de Armani y perilla de pijo (jajaja) repatiendo caña. Aunque haya detalles que a mi me molesten del film (esa Banda Sonora moderniki y ese montaje también modernillo que a veces agobia) me lo he pasado fenomenal devorándolo y gozando con ciertas escenas (la del ascensor con Stallone enfrentado a dos matones que vienen a matarle) y las típicas frases filosóficas de Sly ("Todos somos raros, de los normales es de quienes hay que preocuparse", sin duda esto lo debió meter Sly, que siempre acostumbra a "re-escribir" los guiones de sus pelis).

(dos mitos ochenteros a punto de darse de hostias: ¿Quien ganará?)

Que si, que ver a Sly con traje y gafas de diseño (y perilla) igual te da alergia, que se pasan todo el film fumando como carreteros (otra cosa rara en la filmografía de Sly) y que la peli recibió varias nomanaciones a los premios Razzie. Pero no creo que se mereciera tal varapalo en taquilla y el film en si tiene un buen guión y Sly aporta todo su carisma, aunque quizá si sea cierto que todos preferimos a Sly en otra clase de papeles, menos glamurosos. También nos podemos quejar de que el doblaje de Sly no es el mismo de siempre (el del doblador de De Niro).

Esto es el primer remake que rodó Sly (si no recuerdo mal) en su carrera y la cosa no fue un éxito precisamente. Get Carter fue una peli de los 70's protagonizada por Michael Caine que aqui repite pero en el papel de malo. Pero sobretodo es una oportunidad única para ver en pantalla a Stallone y Mickey Rourke enfrentados y dándose de hostias! No todos los dias dos mitos de los 80's como estos se dan de tortas en una peli. Solo por eso ya debería ser una peli de culto, pero lo es además por muchas otras razones.

Si eres fan de Stallone y como yo decidiste darle la espalda con esta peli recapacita y dale una oportunidad, no puede faltar en tu colección!

(Sly con la morbosilla de Rachel Leigh Cook)

ZOMBIELAND (2009): OTRA COMEDIA GORE MÁS

No tenía especial interés en ver Zombieland porque no creía que me aportaría muchas cosas y así es. Y es que como pasa con muchas comedias gore aqui lo mejor están en los diez primeros minutos. El inicio y los títulos de crédito (con gente huyendo a cámara lenta de los zombis a ritmo de Metallica) son de lo más cachondo que he visto en mucho tiempo...pero en cuanto se aleja el impactante comienzo del film caemos en la rutina y el terreno trillado con un grupito de graciosillos supervivientes (especialmente idiota Woody Harrelson) en un mundo infectado de zombis (zombis de los que corren, claro) en plan Zombie de Romero y encima con el recurso ULTRAMANOSEADO de la voz en off.

En fin, solo destacar que uno de los protas, Jesse Eisenberg, es el mismo de Adventureland (curioso que sus últimas dos pelis acaben en -Land) y que lo mejor del resto del metraje de Zombieland es la aparición sorpresa de Bill Murray (en su propia mansión y con los protas haciendo chistes sobre su carrera! Uy, os he chafado la sorpresa...jajaja) que es la parte más simpática del film. Pero vamos, que si no ves la peli no te pierdes nada del otro mundo...aunque sería un poco injusto decir que no la vas a disfrutar si te reunes con los colegas y la visionais tomando unas cervezas!

DIAS LOCOS EN EL POP Y EL ROCK

El Pop y el Rock andan revueltos, parece ser que Steven Tyler ha sido expulsado de Aerosmith (???), que Mecano (en una breve reunión para sacar un album recopilatorio) van a grabar una nueva canción dedicada a Mari-luz (la niña asesinada de Huelva!) y que hasta el pobre de Morrissey recibe botellazos en los conciertos (menos mal que era una botella de plástico) y por ello detiene el show de turno y se va tan campante, que cosas! Aqui os dejo el video del botellazo de Morrissey: